Taller de experimentación teatral y escritura para vivenciar una cultura viva y en acción, alejada de la concepción occidental. A través de ejercicios escénicos se explorará la conexión entre cuerpo y ritual; los mitos y leyendas, y el mundo de los sueños para ampliar la visión y percepción del mundo. Un espacio de reconexión con el propio cuerpo, con otras personas y con otra sensibilidad.
Fotografías: Mauro Bersanker.
Taller teórico-práctico de indagación y experimentación teatral para revincular el cuerpo, la voz, la escritura y la imaginación con el entorno. El objetivo de esta propuesta es acercar la posibilidad de explorar y vivenciar en el cuerpo una cultura viva que ha sido silenciada por siglos y, a partir de esta experiencia, crear universos dramatúrgicos.
¿Qué se puede aportar, desde laa propia subjetividad actual, al campo basto de la cultura en conexión con los otrxs y el entorno? El taller abre un espacio para la exploración en comunidad en relación con el mundo que se habita. Un ejercicio de reconexión con el propio cuerpo, con otras personas y con otra sensibilidad.
El ritual y la creación escénica es siempre con otrxs, por ello este espacio se propone restituir esa comunidad olvidada, aunque sea por un instante, a través de la tarea en conjunto. Ese momento, donde puede quedar en suspenso la individualidad, es la vivencia de un tiempo y espacio sagrados.
Taller teórico-práctico de indagación y experimentación teatral para revincular el cuerpo, la voz, la escritura y la imaginación con el entorno. El objetivo de esta propuesta es acercar la posibilidad de explorar y vivenciar en el cuerpo una cultura viva que ha sido silenciada por siglos y, a partir de esta experiencia, crear universos dramatúrgicos.
¿Qué se puede aportar, desde laa propia subjetividad actual, al campo basto de la cultura en conexión con los otrxs y el entorno? El taller abre un espacio para la exploración en comunidad en relación con el mundo que se habita. Un ejercicio de reconexión con el propio cuerpo, con otras personas y con otra sensibilidad.
El ritual y la creación escénica es siempre con otrxs, por ello este espacio se propone restituir esa comunidad olvidada, aunque sea por un instante, a través de la tarea en conjunto. Ese momento, donde puede quedar en suspenso la individualidad, es la vivencia de un tiempo y espacio sagrados.
Docente
Fecha de Inicio
Sábado 7 de marzo de 2026
Fecha de Fin
Sábado 28 de noviembre de 2026
Horario de cursada
Sábados 14 a 15:30 h
Duración
Anual
Destinado a
Jóvenes y personas adultas con o sin conocimientos previos.
Modalidad
Presencial
Arancel
Lugar de cursada
Av. Independencia 1668/86, CABA
Periodo de inscripción
Inscripción permanente.
Formulario (acceder)
La inscripción al curso se considerará efectiva una vez que se haya abonado el arancel correspondiente.
Formulario (acceder)
La inscripción al curso se considerará efectiva una vez que se haya abonado el arancel correspondiente.
Requisitos
Ropa cómoda, cuaderno y lapicera.
Objetivos
- Comprender y experimentar otras formas de cultura presentes en nuestro territorio.
- Vivenciar la noción de totalidad en nuestro propio hacer.
- Valorar nuestra capacidad creativa cotidiana inherente a todos los seres humanos.
- Revitalizar el sentido lúdico de modo que ayude a conectarnos con el entorno.
- Expandir el cuerpo, la voz y la imaginación.
- Superar bloqueos paralizantes, entregándose y comprometiéndose orgánicamente –con todo su pensamiento, cuerpo, voz, sensibilidad, expresividad– a vivir "el aquí y ahora", tratando de involucrarse profundamente.
- Arriesgar y superar el "temor al error".
- Fortalecer, mantener y disfrutar de su capacidad de asombro y de su adaptación.
- Restituir la potencia expresiva a partir de la acción, reacción y los impulsos primeros.
- Trabajar sobre el material que nos hace humanos para construir nuestra propia dramaturgia.
Programa
Unidad temática 1
Cuerpo, teatro y ritual
Se presentarán técnicas teatrales alejadas de la representación solemne, vinculadas con la búsqueda de lo primario del ser humano como lugar fundamental para habilitar el juego a manera de ritual colectivo.
Actividades
Unidad temática 2
Del rito al teatro
La diferencia entre ritual y representación se vuelve evidente a partir de la ruptura espacial y temporal que implica el hecho escénico. Indagación en experiencias artísticas de Argentina que ponen en valor otras formas de cultura presentes en nuestro país.
Actividades
Unidad temática 3
Las leyendas
Se dice que las primeras leyendas orales tenían el objetivo de apaciguar algunos miedos y dudas sobre nuestra existencia en el mundo. El miedo es intrínseco al ser humano desde sus orígenes. Entender que el miedo no es individual sino que es universal. La sociedad en la que vivimos anula el miedo, como no tiene una función productiva solo intenta superarlo y así lo pasa por alto. En este seminario, lo integramos a la actividad artística.
Actividades
Unidad temática 4
Los sueños
A diferencia de la civilización occidental, diversas comunidades integran los sueños a la vida y son considerados una medicina. No solo guían la vida cotidiana, sino que también los utilizan como material para realizar prácticas comunitarias y artísticas.
Actividades
Cuerpo, teatro y ritual
Se presentarán técnicas teatrales alejadas de la representación solemne, vinculadas con la búsqueda de lo primario del ser humano como lugar fundamental para habilitar el juego a manera de ritual colectivo.
Actividades
- Introducción al entrenamiento ritual para vivenciar las tres dimensiones: cielo, tierra y mundo de abajo.
- Ejercicios corporales basados en la pedagogía del Teatro de los Andes, compañía de teatro boliviana creada por César Brie.
Unidad temática 2
Del rito al teatro
La diferencia entre ritual y representación se vuelve evidente a partir de la ruptura espacial y temporal que implica el hecho escénico. Indagación en experiencias artísticas de Argentina que ponen en valor otras formas de cultura presentes en nuestro país.
Actividades
- Entrenamiento de teatro-ritual. Ejercicios corporales y vocales inspirados en animales y tienen una naturaleza zoomorfa y se corresponden con las tres dimensiones: cielo, tierra y mundo de abajo.
- Recreación performática del carnaval, adaptación de cada etapa de esta festividad a una propuesta escénica. Técnicas para la interpretación de personajes: cuerpo y ambivalencia.
Unidad temática 3
Las leyendas
Se dice que las primeras leyendas orales tenían el objetivo de apaciguar algunos miedos y dudas sobre nuestra existencia en el mundo. El miedo es intrínseco al ser humano desde sus orígenes. Entender que el miedo no es individual sino que es universal. La sociedad en la que vivimos anula el miedo, como no tiene una función productiva solo intenta superarlo y así lo pasa por alto. En este seminario, lo integramos a la actividad artística.
Actividades
- Trabajo corporal a partir de leyendas.
- Identificar cuáles son nuestros miedos y compartirlos como potencia creativa para crear material escrito inédito.
- Representación de nuestros miedos.
Unidad temática 4
Los sueños
A diferencia de la civilización occidental, diversas comunidades integran los sueños a la vida y son considerados una medicina. No solo guían la vida cotidiana, sino que también los utilizan como material para realizar prácticas comunitarias y artísticas.
Actividades
- Compartir sueños y construir dramaturgia a partir de ellos.
- Representación escénica de los sueños.
Bibliografía
- Aguilar, Federico. Lo teatral y su registro como puente para la recuperación de una performance ritual casi extinta. El caso de los grupos los Wichí - Matacos del Pilcomayo de Argentina Indígena y Nukepatás. Cátedra Liliana López de Historia del Teatro Argentino, Universidad Nacional de las Artes.
- Aguilar, Federico. Teatro Indígena actual en Argentina. Aproximaciones a una perspectiva analítica. Cátedra Liliana López de Historia del Teatro Argentino, Universidad Nacional de las Artes.
- Artaud, Antonin (1978). El teatro y su doble. Edhasa.
- Artaud, Antonin (1984). México y viaje al país de los Tarahumaras. Fondo de Cultura Económica.
- Laboratorio de Estudios Ontológicos y Multiespecie (2023). Cuerpos múltiples, seres individuales. Autoetnografías e interpelaciones ontológicas y multiespecie. Colección Òntica. Nº2.
- Llamazares, Ana María (2012). El lenguaje de los dioses, arte, chamanismo y cosmovisión indígena. Buenos Aires, Biblos.
- Nachmanovitch, Stephen (1990). Freeplay. Ediciones Paidós.
- Parodi, Lautaro (2008). Leyendas Indígenas de la Argentina. Ediciones Libertador.
- TEDxCuenca (218). Los sueños y la comunicación. Lenin Montahuano (Yanda Inayu). https://www.youtube.com/watch?v=5xuhJXOTUWU.
Datos de contacto
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Elescano, Gisela
Licenciada en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires. Docente de la Lic. en Diseño y Comunicación de la Universidad de Ciencias Empresariales y Sociales. Estudios avanzados en el Profesorado de Artes en Teatro de la Universidad Nacional de las Artes. Cuenta con 20 años de formación como actriz en diferentes instituciones como el Centro Cultural San Martín (Néstor Sabatini),...